Desapego
no deja de ser la historia de un hombre que fracasa con sus parejas,
por lo que mencionaría:
500
DÍAS JUNTOS,
de Mark Webb: Chico conoce a chica, chico se enamora y chica no. En
la película vemos la lucha de Tom por recuperar a Summer, pero
Summer parece sentir cierto desapego hacia Tom.
EL
LADO BUENO DE LAS COSAS,
de David O. Russel: Me gustó mucho la cinta porque de alguna manera
el protagonista tiene una meta que debe cumplir para recuperar a su
mujer.
ALTA
FIDELIDAD:
Esta película narra muy bien los encuentros y desencuentros del
protagonista con sus anteriores relaciones, y ese sentimiento de
desapego está muy presente durante la trama.
DESAPEGO,
de Manuel G. Mata. Mi cortometraje no está en la red, aunque ha
llegado a todos los rincones a los que se ha enviado. El corto es de
autoproducción y el beneficio no lo invierto en mí. No me he tomado
ni una caña con el dinero de Desapego, ya que todo se invertirá en
mi siguiente proyecto, que si todo va bien, comenzará a rodarse a
finales de noviembre. Os animo a que veáis todas las películas que
os menciono y, sobre todo, a adquirir Desapego contactando conmigo en
mi facebook...
Manuel
García Mata es un joven realizador de cortometrajes nacido en
Córdoba. Su último trabajo hasta el momento es Desapego.
https://www.facebook.com/manuel.gmata
-
¿De dónde sale la historia de Desapego?
Era
una historia que tenía en la mente desde que leí un libro de Irvine
Welsh titulado Cola.
Uno de los protagonistas se acuesta con una chica, y tras hacerlo
siente como una sensación de vacío, similar a la que se te queda
una vez que logras algo que andabas persiguiendo. Esa sensación, de
desapego, considero que es muy universal. Creo que a todos nos ha
pasado alguna vez tras una experiencia sexual y me pareció una buena
idea para un cortometraje.
-
¿Costó mucho sacar el corto adelante?
Sí
y no. La historia llevaba gestándose desde 2009. De hecho la había
escrito, pero la había dejado a la mitad. Tuve un bajón al darme
cuenta que estaba escribiendo algo que iba a necesitar una producción
elaborada, a la cual yo no estaba acostumbrado. Fue en 2011, cuando
comencé a estudiar realización de audiovisuales, cuando me di
cuenta que era posible hacerla. El instituto me proporcionaba medios
técnicos (una grúa, iluminación, etc) y mis compañeros se
volcaron en el rodaje. Muchos amigos no sólo colaboraron como
actores o técnicos, también me facilitaron localizaciones. A partir
de ahí casi todo fue sobre ruedas.
-
¿Qué influencias tienes como cineasta? La
palabra cineasta la veo excesivamente grande, no me considero como
tal, quizás más bien, cinéfilo aspirante a cineasta. Desapego no
es el primer cortometraje que hago, es el quinto, no obstante, todos
son comedias, salvo en el corto extra que viene en el DVD, aunque me
gusta más de drama. Me identifico mucho con Daniel Sánchez Arévalo,
creo que lo que he hecho hasta la fecha tiene cierto toque parecido a
él. No obstante, los cineastas que más me gustan son Achero Mañas,
Icíar Bollaín y el propio Sánchez Arévalo a nivel nacional y
Steve McQueen, Jaques Audiard y Zack Snyder a nivel internacional.
Podéis contactar con Manuel G. Mata a través de facebook
Ventilador:Frase que escuché por primera vez en una
canción de Gato Pérez (posiblemente el inventor de este término)
Peret:
El máximo exponente de la rumba catalana y el que más la ha
popularizado.
Pescailla:
Pionero de la rumba catalana, artista confundible y elemental.
Chacho:
Pianista y cantante rumbero de gran calidad y como el Pescailla,
pionero del movimiento rumbero catalán. Prácticamente desconocido
por el gran público.
Las
Grecas: Sonido que está fuera de la rumba. A Las Grecas las
descubrió y las creó mi gran amigo José Luis de Carlos. Eran dos
artistas de un talento incomparable con las que José Luis inventó
el rock gitano o gypsy rocks.
Los
Chorbos: Grupo de Cañorroto (Madrid). En la línea de fusión de
Las Grecas, aunque algo más soul en su concepto. También fue José
Luis de Carlos el productor. De aquí salió Manzanita.
Los
Chichos: Grupo madrileño más cerca de los tangos extremeños
rockerizados que de la rumba flamenca o catalana.
Los
Chunguitos:Grupo extremeño afincado en
Madrid, que al igual que Los Chichos está más cerca de los tangos
de su tierra que de la rumba flamenca o catalana.
Bambino:
Cantante sevillano de Utrera, especializado en rumba flamenca y
canciones por bulerías sin igual, el gran Miguel Vargas.
Dolores
Vargas: Su apodo lo decía todo, ‘La Terremoto’. Hermana del
gran Enrique Vargas (El príncipe gitano). Ella era una bomba rumbera
flamenca y gitana sin parangón.
Rumba
catalana: Una forma de tocar rumba muy rítmica y con letras más
bien divertidas y con pocas florituras vocales.
Rumba
flamenca: La forma de tocar la guitarra es más virtuosa, las
letras son más profundas ylas florituras vocales muy
flamencas.
Sonido
Caño Roto: Lo inventó José Luis de Carlos a través de sus
producciones a grupos como Los Chorbos o Manzanita.
"Soy un poco reacio al mamoneo del negocio y al artisteo de diente blanco"
Creador
del ‘¿Qué pasa contigo tío?’ de Los Golfos a los 15 años. A
partir de ahí, comienza una de las carreras musicales más agitadas
e interesantes de la música española de raíz. Ha tocado todos los
palos, desde el hardcore con los Toreros Afterolé, el mestizaje más
puro, valga el oxímoron, con ‘Mixa Cooltura’, un disco que es un
hito por sí sólo, colaboraciones con el Fary, Manu Chao, Peret o
Cherokee, hasta versiones rumberas de clásicos de la chanson como
‘La javanaise’ o ‘Le métèque’. Lo último es ‘Todo
por la rumba’ (2012)
bajo el nombre del Tío Manuel, un disco que incluye once temas que
pertenecen a la rumba carpetovetónica, con tintes francesas. Esto sí
es un puente hispano-francés y no las porquerías de Calatrava.
-Tras
surfear sobre muchos estilos y culturas diferentes, en su último
disco vuelve al origen, “a la rumba sin aditivos”. ¿Por qué esa
necesidad de regresar a la raíz?
-Sencillamente
vuelvo a la raíz de la rumba, ya que cuando empecé a investigar en
este campo del mestizaje de la rumba y el flamenco con otros sonidos
y culturas, me resultaba muy estimulante, era un terreno muy
excitante y prácticamente inexplorado. Hoy, ya no me resulta tan
excitante, ya que se ha convertido en algo que todo el mundo hace.
Quince años después todos hablan y hacen mestizaje. Entonces,
vuelvo a algo más roots, me acerco a la raíz, que es lo que ya
nadie hace, ¿será que me gusta llevar la contraria y no me gusta
hacer lo que hacen los demás? Jajajajajaja.
-De
hecho, ha vuelto a grabar su primer gran hit ‘Qué pasa
contigo tío’ junto a su hermano (Los Golfos).
¿Qué ha supuesto está canción en su vida y en su
carrera?
Pues
sí. En este último disco (‘Todo
por la rumba’) he vuelto a grabar
el famoso ‘¿Qué pasa contigo
tío?’, que canté por primera vez
en el año 1976. Sentía la necesidad de revisitar esta canción
justamente para cerrar un ciclo de 37 años de rumba. Esto sin contar
los años anteriores a la grabación de ese sencillo, ya que subí a
un escenario a cantar rumba por primera vez en 1969. Pero, digamos
que todo comienza a nivel profesional a partir de ese sencillo, al
que le siguió un Long Play. Para mí, esa canción representa algo
más que un hit veraniego, ya que esa frase ha quedado marcada como
frase popular, se han hecho versiones en varios países y ha salido
en películas como ‘Muertos de risa’, en la que Santiago Segura
hace de mí y Wyoming de mi hermano. A día de hoy se sigue diciendo
“¿Qué pasa contigo tío?
-¿Cómo
le marcó su experiencia en el punk y en el hardcore con Plástico y
los Toreros Afterolé? ¿Sigue escuchando discos de punk y hardcore?
En
realidad descubrí el rock y el pop en la adolescencia. Justo después
de la muerte del dictador mis padres volvieron a España y yo al
venir de Francia tenía otra visión de las cosas y de la música,
más cosmopolita quizás, así que muy rápido empecé a juntarme con
gente que viajaba y escuchaba las cosas que venían de Inglaterra y
de Estados Unidos, Alemania… Y como a cualquier chaval de mi edad,
esas sonoridades me llamaban la atención y rápidamente me colgué
una guitarra eléctrica y me puse a investigar en ese sentido. Ya en
esa época, en 1980, hacía mestizaje, grabando canciones como el
‘Porompompero’ revisada
a lo punk. Aunque, muy pronto me di cuenta viajando y tocando por ahí
que los grupos de fuera eran bastante mejores, lo cual es normal al
haber inventado ellos esto. Así que volví a lo mío que era lo que
había mamao, utilizando toda esa experiencia y algunas sonoridades
del rock, el funk, el punk… Fue una experiencia muy enriquecedora.
De vez en cuando pongo algunos de los discos que me gustaban de esa
época de Hendrix o Deep Purple. Luego más tarde de grupos como
Discharge, GBH, UK SUBS, Dead Kennedys, Damned, Grandmaster Flash,
Whodini, Parliamente, Comodores… Hoy no estoy al corriente de todo
lo que se cuece en estos terrenos, aunque en realidad la mayor pase
del tiempo la paso componiendo más que escuchando, ya que sobre todo
en el campo de la rumba no hay nada realmente interesante
actualmente, mucho cantante ratonero con poquita voz y desagradable.
Le llaman rumba a cualquier rumbita torcida y sin swing,
jajajajajaja.
-Pese
a haber pertenecido a un grupo importante en la Movida, ser un
pionero musical con discos como ‘Mixa Cooltura’,
haber creado bandas sonoras famosas e, incluso, haber ganado un Goya,
su trabajo en España es poco conocido. Creo que además hacía lo de
la guitarra con el bombo antes de Muchachito. ¿A qué se debe ese
poco reconocimiento?
Los
pioneros no suelen ser los que destacan, más bien los segundos que
son más vivos y más listos, jajajajaja. Lo del bombo es posible que
lo lleve haciendo mucho antes que Muchachito porque soy mayor que él
y lo hago desde hace mucho, al principio con una campana y luego con
un bombo electrónico. Pero, para el que no lo sabe, seguramente
piense que yo sea el que ha copiado. Así es la cosa. Eso me pasó
cuando salió la cantante Malú. Yo que me llamo Malou antes de que
naciera ella y aunque no se escribe, se pronuncia igual, pues nada el
éxito de ella de alguna forma hace que tu nombre lo confundan o lo
escriban mal o que te pregunten si eres hermano de ella, jajajajaja.
¿El éxito? El éxito ya lo he saboreado y sé lo que tiene de bueno
y de malo. Quizás no se me conozca más por el hecho de que voy a mi
aire, no sigo modas ni tendencias y nunca he tenido una compañía de
discos que realmente apostar por mí a saco y con continuidad. Las
compañías quieren éxitos rápidos y ya no se invierte sobre algo
en lo que haya que sembrar y esperar a recoger. Debe ser inmediato.
Aunque tengo canciones que son hits, no tengo un apoyo real y mi
trabajo es muy personal. Además, soy un poco reacio al mamoneo del
negocio y al artisteo de diente blanco. Soy poco diplomático y no le
como el culo a nadie.
-Realizó
un disco de flamenco, además de haber tocado todos los palos en
algunos tablaos franceses, pero hace poco dijo que realmente es un
rumbero y no un cantaor.
Me
siento cantante. Me dedico a la rumba y no me considero cantaor.
Canto y me hecho unos cantes a compás y afinaos porque dentro de mí
soy flamenco, entiendo de flamenco y conozco sus palos como buen
aficionao que soy.
-
Si la guitarra de Woody Guthrie llevaba el lema ‘’This machine
kills fascists’’ (Esta máquina mata fascistas), ¿cuál es el
lema de guitarra de Manuel Malou?
SALUD,
TRABAJO, LIBERTAD DE EXPRESIÓN PARA EL
PLANETA Y AMOR SIN FRONTERAS.
Pese
a que el cine francés es conocido principalmente por sus primeros
planos de desnudos masculinos y Amelie,
también nos ha dejado un valioso legado con su cine negro del cual
me gustaría mencionar algunos nombres interesantes para quién desee
iniciarse en el mismo.
Comenzaré
hablando de Jean-Pierre Melville, director muy influenciado
por el cine negro que hicieron durante las décadas de los 30 a los
50 grandes directores europeos en Hollywood. Destacaría la brillante
Bob el jugador, El confidente, Dos hombres en Manhattan y El
silencio de un hombre, ésta última protagonizada por Alain
Delon, con el que también filmó Crónica negra y El círculo
Rojo ambas bastante interesantes dentro del género. Alain
Delon, además de las películas producidas por él mismo en los
ochenta, de las que se puede resaltar la también dirigida por él
Por la piel de un policía, aportó al género algunas películas muy
interesantes junto a Maurice Ronet (Protagonista de Ascensor
para el Cadalso) como A pleno sol, donde interpreta al personaje de
Patricia Highsmith Tom Ripley; Muerte de un corrupto, y La
Piscina de Jaques Deray, con el cual rodó además las dos
partes de Borsalino, Flic Story, El derecho a matar, etc… Delon no
sólo coincidió con Burt Lancaster en El Gatopardo,
también lo hizo en Scorpio película dirigida por Michael Winner,
director de las tres primeras partes del Justiciero de Charles
Bronson, el cual, por cierto, coprotagonizó con Delon la
entretenida Adios amigo. Delon también compartió cartel con
Jean Gabin, protagonista de la recomendadísima No toquéis
la pasta de Jacques Becker, la obra Dos hombres en la
ciudad y las dirigidas por Henri VerneuilGran jugada en
la costa Azul, y El Clan de los sicilianos, ésta última con la
participación de uno de los actores fundamentales del Género, Lino
Ventura, del cual me gustaría resaltar A todo riesgo, en la que
coincidió con Jean Paul Belbondo, otro de los grandes nombres
del género cuyo salto a la fama se produjo por la película de culto
de Godard Al final de la escapada. Participó en la primera parte de
Borsalino y entre los sesenta y finales de los ochenta rodó
un gran número de películas donde interpretaba el papel de tipo
duro (Ho!, El marginal, etc.) Bajo las órdenes del director
Henri Verneuil destacan El furor de la codicia, Pánico en
la ciudad y El cuerpo de mi enemigo.
No
puedo terminar la perorata sin hacer mención a Claude Chabrol,
director de un gran número de películas del género de las que
recomendaré las mismas que suelen hacer los críticos: El
carnicero y Al anochecer. Otras obras recomendables del género
son La novia vestida de negro, Tirad sobre el pianista
(protagonizada por Charles Aznavour) y Vivamente el domingo de
François Truffaut. No podría terminar olvidando el gran clásico
del cine negro francés Rififí.
Dice
la UE que a partir de 2017 no se fuman mentolados. Y digo yo que
quién es la UE para prohibir tantas cosas. Nadie piensa ya en la
novela negra, nadie piensa en que un detective sin un cigarrillo
mentolado no está completo. Se empeñan en cuidar y velar por
nuestra salud, mientras ellos tienen el ácido úrico por las nubes
de tanta cigala que comen. Tampoco les importa su hígado mientras
brindan una vez tras otra después de jodernos desde sus escalones.
Por no hablar de los puros que cuestan miles de euros y se fuman en
sus despachos. Hemos aceptado la derrota. Sabemos que el mundo es una
tragedia griega en la que siempre aparece el elemento destructor para
jodernos la vida. Pero, al menos dejadnos con nuestros vicios.
El
planeta O Barbarie está más en crisis que nunca. Así que después
de una reunión celebrada por el Komitern del presente fanzine se
llegó a una única conclusión. Aquella fue la certeza de que la
única manera de salvar este desastre consistía en lanzar un
satélite a vuestros cerebros. Aquí se inaugura el primero de una
larga serie de O Barbarie,
como
si tratáramos de ganar esta guerra fría espacio-cultural con una
serie de sputniks haciendo bip bip bip...
Como podrán apreciar los fieles, el concepto es el mismo que el de
los comienzos, pero con un marcado objetivo de llegar rápidamente y
sin rodeos a vosotros. Esperamos que el impacto sea de vuestro
agrado.
Comandante
Malatesta (en algún lugar del universo)
DESAPEGO,
de Manuel G. Mata. Mi cortometraje no está en la red, aunque ha
llegado a todos los rincones a los que se ha enviado. El corto es de
autoproducción y el beneficio no lo invierto en mí. No me he tomado
ni una caña con el dinero de Desapego, ya que todo se invertirá en
mi siguiente proyecto, que si todo va bien, comenzará a rodarse a
finales de noviembre. Os animo a que veáis todas las películas que
os menciono y, sobre todo, a adquirir Desapego contactando conmigo en
mi facebook...
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